人工智能赋能音乐教育 共谱共融新篇章

人工智能赋能音乐教育 共谱共融新篇章
 

正如歌曲所唱:「音乐无界限」。教大文化与创意艺术学系副系主任(研究)梁智轩博士将这一理念生动地呈现出来。

让音乐创作触手可及

梁博士怀着「让每个人都可创作音乐」的使命,开发出一套建基于格子的音符系统 ― 方格乐谱,并推出融合人工智能的音乐演奏应用程式「e-乐团」(e-Orch)。这个前瞻性项目,融合数码创新与共融教学法,正逐步重塑音乐教育。

想像一下小朋友只需轻点平板电脑,即可奏出钢琴、小提琴、竖琴的和谐音乐。方格乐谱以直观的格子、颜色及符号,取代传统复杂的乐理与指法练习。这种方法为学生的多元学习带来转变,消除读谱及乐器学习的障碍。e-乐团的应用让学习者无须在意是否有音乐经验,都能享受创作的乐趣。

只需数分钟 即可演奏

随着人工智能日渐融入教育领域中,但许多音乐学习软件的上手过程困难,让初学者望而却步。为此,梁博士在教大创业与研究中心及香港科技园的支持下,于2023年成立创乐中心,e-乐团成为其核心愿景。这个应用程式的重点是拥有专利认证的方格乐谱,该系统用格子代表节奏,用音符名称代表音高,用颜色代表力度,学生可以在数分钟内掌握基本的演奏技巧。e-乐团提供丰富的管弦乐谱库及AI辅助作曲工具,使用者可进行独奏或合奏,感受传统中西乐的声音。

为扩大e-乐团的影响力,梁博士及其团队与香港特区政府音乐事务处合作,开展「音乐创演:MO x e-乐团」音乐训练计划,该计划面向小四至中三学生,将专业教学与平板电脑实际操作相结合。每年来自四间学校的80名学生将参与其中,并于7月的音乐会上演奏他们的原创作品,有时还会与音乐事务处的乐团同台演出。梁博士视之为双重效益,既丰富了学生的音乐素养,又为教大的准教师提供宝贵的课堂实践经验。

2025年,创乐中心与生产力学院携手举办一系列「数位交响曲:运用e-Orch提升音乐教学」工作坊,透过e-乐团探讨如何将STEAM元素融入音乐教育,激发创造力与提升学习投入度。参加者反应积极,进一步印证该应用程式在改变教学实践方面的潜力。

 

克服挑战 获得成效

尽管已经取得成绩,e-乐团仍面对挑战。梁博士坦言:「我们需要更多的人力与资金支持,才能将产品打磨得更完善,推广至更广泛的受众。」部分家长及教育工作者仍持怀疑态度,质疑平板电脑的音乐创作是否算「真正的学习」。为释除疑虑,团队在学校及大馆等公众场所举办免费工作坊,反应热烈。创乐中心与香港联校音乐协会合作,于2025年10月新增e-乐团组别,进一步提升知名度。展望将来,团队将于今年11月在新加坡展示e-乐团,并视东南亚为潜力市场,因为在那里平板电脑相较传统乐器是更经济的选择。

虽然电子音乐常被认为缺乏人情味,然e-乐团却促进团队合作及创意表达。学生透过共同创作及演奏,在共享环境中体验音乐创作的乐趣。梁博士的设计理念可以确保学习者在集体创作的同时保持个性。回顾过去十年的教学历程,他提出一个根本性问题:「 音乐教育的目标,是否要将每个学生都培养为音乐家?」他认为音乐教育应优先关注终生享受与欣赏音乐的能力,旨在丰富生活而非强求精通。这种「人人皆可创作音乐」的理念,不断激励着他推动音乐教育普及化,并邀请各年龄层的学习者探索无界限的声音世界。